Siamo tutti attratti dal crime e dal true crime, ma a forza di binge-watching e algoritmi che ci propongono sempre le stesse storie, stiamo rischiando di trasformare il crimine in un semplice prodotto d’intrattenimento? In questo articolo riflettiamo su come la ripetizione di schemi narrativi e la spettacolarizzazione della violenza possano portarci a perdere di vista la gravità reale del male. Fino a che punto siamo disposti ad accettare questa trasformazione?

Sull’isoletta del Lazzaretto Vecchio, proprio dietro al PalaBiennale e alla riva di Corinto ha sede da alcuni anni la sezione Venice Immersive, interamente dedicata a opere in Extended Reality di qualsiasi lunghezza. In questo contesto di efficace integrazione tra antico e moderno, la selezione di Venice Immersive di quest’anno è composta da 63 opere da venticinque paesi.

Le serie revival evocano la nostalgia riportandoci alle atmosfere spensierate del passato. Questo fenomeno, descritto da Johannes Hofer e trasformato da Baudelaire, permette agli spettatori di rivivere la propria gioventù attraverso storie e ambientazioni familiari. Queste serie offrono un caloroso ritorno a casa, risvegliando ricordi preziosi e offrendo un rifugio nel passato.

Il capolavoro di Carlo Collodi rivisto e (s)corretto dal genio caustico di Carmelo Bene resta forse il suo epitaffio artistico, una rivisitazione degenere e dissacrante del didatticismo collodiano.

Dal 2011 il brand Miu Miu finanzia due cortometraggi l’anno, in cui registe celebri o emergenti esplorano le contraddizioni della femminilità del XXI secolo. Con i suoi ventisette cortometraggi finora prodotti, il progetto Women's Tales è una delle iniziative più interessanti e innovative nell’ambito del fashion film.

Nata pressoché in contemporanea con Netflix, Mubi rappresenta un caso unico nel panorama delle piattaforme streaming. La sua attenzione per la curation del suo catalogo, le sue attività divulgative e la sua dimensione partecipativa la rendono un punto di riferimento fondamentale per la nuova cinefilia globale e digitale

Per la prima volta in assoluto, le tre serie di Matt Groening (I Simpson, Futurama e Disincanto) coesistono nello stesso momento storico. Cosa c’è di nuovo? Cosa è rimasto? Ma, soprattutto, cosa merita di essere salvato oggi di quella che è una vera e propria eredità?

La diversità e l’inclusività sono temi all’ordine del giorno, con un notevole impatto anche sulla produzione e la ricezione delle serie TV. È quindi importante domandarsi come la serialità televisiva di oggi si ponga nei confronti della sensibilità contemporanea riguardo questi temi

Una riflessione a posteriori sulla parentesi seriale di Bruno Dumont: P’tit Quinquin e Coincoin et les z’inhumains, affreschi vividi e deliranti di un micromondo anarchico, specchio di un presente multiforme

Dal suo arrivo in Europa, Netflix ha dato il via alla produzione di una gran quantità di serie nazionali di successo globale. Ma come si coniugano le logiche aziendali di Netflix con la necessità di rappresentare le diverse identità locali?

Come si “rimedia” (al)l’oblio del tempo? La Fondazione Home Movies - Archivio Nazionale del Film di Famiglia propone un Almanacco digitale, in cui ogni giorno dell’anno è già stato vissuto e ripreso dai cineamatori novecenteschi. Le immagini in pellicola che scorrono così sugli schermi dei nostri dispositivi ci suggeriscono di adottare un passo ridotto

Una piccola guida per poter vedere dall’Italia il cinema delle origini legalmente in streaming nel 2023

L’espediente narrativo del cliffhanger è una componente essenziale della serialità sin dai suoi esordi, ed è interessante riflettere sulla sua evoluzione con l’avvento delle pratiche di binge watching

Le tematiche di genere e LGBT stanno acquisendo sempre maggiore spazio all’interno del panorama della serialità italiana, ma è necessario riflettere sui modi in cui queste vengono messe in scena e le motivazioni dietro questo cambio di paradigma

La nuova realtà delle piattaforme ha cambiato profondamente le modalità di fruizione dei contenuti, e continua a spingere sempre più avanti il limite del potere dello spettatore

Ludovico Bessegato, showrunner di Skam e Prisma, ha cambiato il panorama della serialità italiana

Guillermo del Toro, con Pinocchio e Cabinets of Curiosities, sembra essere sempre più in sinergia con le dinamiche di piattaforma di Netflix